Dersin Ayrıntıları
YarıyılKoduAdıT+U+LKrediAKTSSon Güncelleme Tarihi
3RTS037Medya Estetiği3+0+03517.10.2026
Dersin Detayları
Dersin Dili Türkçe
Dersin Düzeyi Lisans
Bölümü / Programı Radyo, Televizyon ve Sinema
Öğrenim Türü Örgün Öğretim
Dersin Türü Seçmeli
Dersin Öğretim Şekli Yüz Yüze
Dersin Amacı Medya Estetiği dersi, öğrencilerin görsel ve işitsel medyada kullanılan estetik unsurları kavrayarak, bu unsurları bilinçli ve yaratıcı bir şekilde uygulamalarını sağlamayı amaçlamaktadır. Bu bağlamda ders, öğrencilerin medya sanatlarını daha iyi anlamalarını, görsel hikâye anlatımı tekniklerine hâkim olmalarını ve medya prodüksiyonlarında estetik kararlar alırken teknik bilgi ile sanatsal duyarlılığı birleştirebilmelerini hedefler. Medya üretiminde ışık, renk, alan, zaman/hareket ve ses gibi temel estetik bileşenlerin nasıl çalıştığını ve izleyici üzerindeki etkilerini inceleyen ders, bu unsurların sinema, televizyon, dijital medya ve diğer görsel-işitsel platformlarda nasıl kullanıldığını detaylı olarak ele alır. Ders kapsamında, medya estetiğinin kuramsal temelleri ve uygulamalı yöntemleri bir araya getirilerek, öğrencilerin hem analitik hem de pratik beceriler kazanması sağlanacaktır.
Dersin İçeriği Bu ders, görsel ve işitsel medyanın temel estetik unsurlarını inceleyerek, medya prodüksiyonlarında bilinçli estetik kararlar almayı öğretir. Ders kapsamında ışık, renk, alan, zaman/hareket ve ses gibi temel bileşenler ele alınır ve bunların anlatı üzerindeki etkileri incelenir. Öğrenciler, görsel kompozisyon, kadraj, perspektif, renk teorisi, aydınlatma teknikleri, kurgu estetiği ve ses-görüntü uyumu gibi konularda teorik bilgi edinerek, uygulamalı çalışmalar yapar.
Dersin Yöntem ve Teknikleri Anlatım, metin ve görsel incelemesi, karşılaştırmalı çözümleme, tartışma ve sunum.
Ön Koşulları Yok
Dersin Koordinatörü Prof.Dr. Erol Nezih ORHON
Dersi Verenler Prof.Dr. E. Nezih Orhon
Dersin Yardımcıları Arş.Gör. Melike ÇELİK
Dersin Staj Durumu Yok

Ders Kaynakları
Kaynaklar Kişisel ders notları
Ders Notları Zettle, H. (1973). Sight-Sound-Motion. Belmont, CA: Wadsworth.

Manovich, L. (2001). Post-media aesthetics. Transmedia frictions, the digital, the arts, and the humanities, 416.

Arnheim, R. (2023). Visual thinking. Univ of California Press.
Sınavlar 1 Ara Sınav - 1 Final Sınavı

Ders Yapısı
Sosyal Bilimler %100
Alan Bilgisi %100

Planlanan Öğrenme Aktiviteleri ve Metodları
Etkinlikler ayrıntılı olarak "Değerlendirme" ve "İş Yükü Hesaplaması" bölümlerinde verilmiştir.

Değerlendirme Ölçütleri
Yarıyıl Çalışmaları Sayısı Katkı
Ara Sınav 1 % 40
Yarıyıl Sonu Sınavı 1 % 60
Toplam :
2
% 100

 
AKTS Hesaplama İçeriği
İş Yükü Sayısı Süre Toplam İş Yükü (Saat)
Ders Süresi 15 3 45
Sınıf Dışı Ç. Süresi 15 7 105
Ara Sınavlar 1 2 2
Yarıyıl Sonu Sınavı 1 2 2
Toplam İş Yükü   AKTS Kredisi : 5 154

 
Dersin Öğrenme Çıktıları: Bu dersin başarılı bir şekilde tamamlanmasıyla öğrenciler şunları yapabileceklerdir:
Sıra NoAçıklama
1 Medya estetiğinin temel bileşenlerini (ışık, renk, alan, hareket, ses) tanımlayarak, bu unsurların görsel ve işitsel anlatımdaki rolünü analiz edebilme.
2 Işık ve gölge kullanımının sahne atmosferine etkisini değerlendirerek, farklı aydınlatma tekniklerini medya prodüksiyonlarında uygulayabilme.
3 Renk teorisi ve renk kompozisyonu hakkında bilgi sahibi olarak, renklerin izleyici algısı ve anlatı üzerindeki etkilerini yorumlayabilme.
4 Hareket ve zaman unsurlarının anlatısal ve estetik işlevlerini çözümleyerek, kurgu ve devamlılık prensiplerine uygun düzenlemeler yapabilme.
5 Sesin medya estetiğindeki anlatı gücünü anlayarak, ses ve görüntü arasındaki uyumu sağlayan yaratıcı ses tasarımı tekniklerini kullanabilme.

 
Ders Konuları
HaftaKonuÖn HazırlıkDökümanlar
1 Medya estetiğine giriş: Temel kavramlar ve bileşenler Herbert Zettl’ın Sight, Sound, Motion kitabının giriş bölümü okunmalı.
2 Işığın estetik kullanımı ve dramatik etkileri Işık ve gölge örnekleri analiz edilmeli, film sahnelerinden örnekler incelenmeli.
3 Aydınlatma teknikleri ve kompozisyon Aydınlatma türleri hakkında okuma yapılmalı, belirlenen film sahnelerinin ışık kullanımı değerlendirilmelidir.
4 Renk teorisi ve görsel anlatımdaki yeri Renk teorisi hakkında temel bilgiler okunmalı, film sahnelerindeki renk kullanımı üzerine analiz yapılmalı.
5 İki boyutlu alan: Kadraj ve kompozisyon Kadraj ve kompozisyon kuralları hakkında okumalar yapılmalı, örnek sahneler analiz edilmeli
6 Üç boyutlu alan: Derinlik ve perspektif Derinlik ve perspektif yaratma teknikleri üzerine okuma yapılmalı, farklı çekim ölçekleri incelenmeli
7 Zaman ve hareketin anlatıdaki rolü Hareket ve zaman algısı üzerine okuma yapılmalı, klasik ve modern kurgu örnekleri incelenmeli
8 Ara Sınav
9 Kurgu ve devamlılık ilkeleri Devamlılık kurgusu hakkında okuma yapılmalı, klasik kurgu teknikleri üzerine analizler yapılmalı
10 Kompleks kurgu teknikleri Montaj kuramları ve deneysel kurgu örnekleri okunmalı ve sahne analizleri yapılmalı
11 Sesin görsel anlatıma entegrasyonu Sesin anlatıya katkısı üzerine okuma yapılmalı, film sahnelerinin ses tasarımı analiz edilmeli
12 Medya estetiğinde görüntü-ses uyumu Ses ve görüntü arasındaki uyumu sağlayan teknikler okunmalı, film analizleri yapılmalı
13 Medya estetiğinin etik boyutu Medya etiği üzerine makaleler okunmalı, etik tartışmalar içeren film örnekleri incelenmeli
14 Proje Sunumları Öğrenciler dönem projelerini hazırlamalı ve sunum için gerekli materyalleri tamamlamalı
15 Proje Sunumları ve Genel Değerlendirme Öğrenciler dönem projelerini hazırlamalı ve sunum için gerekli materyalleri tamamlamalı ve konuların tekrarı yapılmalı, analiz ve uygulamalı çalışmalara odaklanılmalı

 
Sürdürülebilir Kalkınma Amaçları
Dersin Program Çıktılarına Katkısı
P1 P2 P3 P4 P5 P6 P7 P8 P9 P10 P11 P12 P13 P14 P15
Ö1 5 2 4 2 5 5 4 4 4 5 4 2 1 5
Ö2 5 2 4 2 5 5 4 4 4 5 4 2 1 5
Ö3 5 2 4 2 5 5 4 4 4 5 4 2 1 5
Ö4 5 2 4 2 5 5 4 4 4 5 4 2 1 5
Ö5 5 2 4 2 5 5 4 4 4 5 4 2 1 5

  Katkı Düzeyi: 1: Çok Düşük 2: Düşük 3: Orta 4: Yüksek 5: Çok Yüksek